Рисунок и основы композиции_методичка_2013. Кафедра ландшафтного проектирования и садово-паркового строительства рисунок и основы композиции

Учреждение образования
«БЕЛОРУССКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ
ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»
Кафедра ландшафтного проектирования
и садово-паркового строительства
РИСУНОК
И ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ
Методические рекомендации
к лабораторным занятиям для студентов
специальности 1-75 02 01 «Садово-парковое строительство»
Минск 2013

2
УДК 741.02(075)
ББК 85.15я75
Р54
Р
ассмотрены и рекомендованы к изданию редакционно-издательским советом университета
С о с т а в и т е л и :
Н. А. Макознак, О. М. Березко, А. Д. Телеш
Р е ц е н з е н т кандидат сельскохозяйственных наук, доцент кафедры лесоводства УО «Белорусский государственный технологический университет» Л. С. Пашкевич
Р54
Рисунок и основы композиции : метод. рекомендации к лабораторным занятиям для студентов специальности 1-75 02 01 «Садово-парковое строительство» / сост. : Н. А. Макознак, О. М. Березко, А. Д. Телеш. – Минск : БГТУ, 2013. – 97 с.
ISBN 978-985-530-247-7.
Издание содержит материалы, необходимые для выполнения лабораторных работ разной степени сложности по дисциплине «Рисунок и основы композиции». Пособие включает графические задания и справочные данные для решения поставленных задач.
Такое построение издания имеет большое обучающее и методическое значение и позволяет студентам получить четкое представление о выполняемой работе.
УДК 741.02(075)
ББК 85.15я75
ISBN 978-985-530-247-7
© УО «Белорусский государственный технологический университет», 2013

3
ОГЛАВЛЕНИЕ
Предисловие .......................................................................................................................
I. Рисунок ............................................................................................................................
Лабораторная работа № 1. Введение. Подготовительные упражнения по рисунку
Лабораторная работа № 2. Живопись акварелью засушенных древесных листьев
Лабораторная работа № 3. Линейно-конструктивный рисунок куба или цилиндра
Лабораторная работа № 4. Рисунок куба.....................................................................
Лабораторная работа № 5. Рисунок шара....................................................................
Лабораторная работа № 6. Рисунок натюрморта из трех гипсовых геометрических тел ..........................................................................................................................
Лабораторная работа № 7. Рисунок натюрморта из предметов труда и быта.........
Лабораторная работа № 8. Живопись натюрморта из предметов труда и быта .....
Лабораторная работа № 9. Рисунок гипсового орнамента или архитектурной детали .............................................................................................................................
Лабораторная работа № 10. Рисунок комнатного растения ......................................
Лабораторная работа № 11. Тоновая живопись комнатного растения ....................
Лабораторная работа № 12. Рисунок и живопись натюрморта с комнатным растением..............................................................................................................................
Лабораторная работа № 13. Рисунок и живопись натюрморта на новогоднюю тему .................................................................................................................................
II. Основы композиции ......................................................................................................
Лабораторная работа № 1. Основные законы композиции ......................................
Лабораторная работа № 2. Цвет и цветовая гармония в изобразительном искусстве
Лабораторная работа № 3. Средства композиции в художественном творчестве
Лабораторная работа № 4. Композиционные основы орнамента ............................
Лабораторная работа № 5. Орнаментальные модульные композиции ....................
Лабораторная работа № 6. Оптические иллюзии ......................................................
Лабораторная работа № 7. Тематические композиции .............................................
Разноуровневые тематические задания для самостоятельной работы..........................
Примеры тематических заданий для самостоятельной работы .....................................
Контрольные вопросы по дисциплине «Рисунок и основы композиции»....................
Критерии оценки графических работ по рисунку и основам композиции...................
Рекомендуемая литература ................................................................................................
4 6
6 21 26 30 32 34 38 42 44 49 51 55 59 62 62 65 70 74 78 81 84 87 88 92 94 96

4
ПРЕДИСЛОВИЕ
Д
исциплина «Рисунок и основы композиции» входит в цикл общепрофессиональных и специальных дисциплин при обучении студентов специальности 1-75 02 01
«Садово-парковое строительство» и направлена на повышение их профессионального уровня в сфере ландшафтного проектирования, строительства и эксплуатации объектов озеленения.
Цель курса – формирование у будущих инженеров садово-паркового строительства умения свободно выражать свои идеи на бумаге, передавать суть разрабатываемых проектных предложений средствами рисунка и живописи, вести многовариантное проектирование, зарисовывать примеры удачных ландшафтных решений, а также подготовка студентов к выполнению графических работ в рамках учебных заданий ряда дисциплин («История и теория ландшафтного искусства», «Садово-парковые сооружения», «Основы проектирования малого сада», «Системы озеленения населенных мест» и др.), курсового и дипломного ландшафтного проектирования.
В процессе изучения дисциплины студент должен освоить технические приемы эскизирования и рисования для различных целей; последовательность изображения предметов при рисовании (этапы схематизации, типизации, индивидуализации, обобщения); свойства различных художественных материалов, возможности их применения; законы смешения цветов и красок (вычитательное и слагательное смешение); приемы компоновки изображения на листе, пропорционального деления, передачи объема изображаемого предмета средствами светотени и др.
Задачами лабораторных занятий являются:
– овладение основами художественной композиции;
– выполнение графических работ, направленных на отработку приемов использования закономерностей и средств художественной композиции;
– приобретение навыков выполнения графических и живописных работ с натуры;
– закрепление знаний в области теории перспективы и построения теней;
– освоение приемов проработки тональных и цветовых отношений в рисунке и живописи;
– приобретение опыта использования различных техник выполнения графических и живописных работ (графитовым и цветным карандашом, тушью, акварелью, гуашью и другими материалами);
– ознакомление с приемами эскизирования, рисования и живописи объектов растительного мира и малых форм архитектуры, объемно-пространственного изображения деталей ландшафта.
Методические рекомендации к лабораторным работам сопровождаются схемами и рисунками. Иллюстративная информация, примеры выполнения графических заданий по рисунку, живописи и художественной композиции, список рекомендуемой литературы, а также перечень разноуровневых тематических заданий для самостоятель-

5
ной работы предназначены для использования при организации индивидуальной работы студентов в процессе подготовки к лабораторным занятиям. Перед выполнением каждой лабораторной работы следует ознакомиться со сведениями соответствующего раздела.
Графические работы, как выполняемые в ходе лабораторных занятий, так и рассчитанные на самостоятельное исполнение, тесно взаимосвязаны и сгруппированы таким образом, чтобы создать процесс последовательной отработки приемов эскизирования, рисования и живописи.
Аудиторные графические задания по рисунку выполняются графитовым карандашом на листах белой рисовальной бумаги следующих форматов:
1) подготовительные графические упражнения, линейно-конструктивный рисунок куба или цилиндра, рисунок куба, рисунок шара – формат А3 (297×420 мм);
2) рисунок натюрморта из трех гипсовых геометрических тел, рисунок натюрморта из предметов труда и быта, рисунок гипсового орнамента или архитектурной детали, рисунок комнатного растения – формат А2 (420×594 мм).
Аудиторные задания по живописи выполняются акварелью либо в цвете в произвольной технике на листах белой рисовальной или (желательно) акварельной бумаги следующих форматов:
– живопись акварелью засушенных древесных листьев – формат А3 (297×420 мм);
– живопись натюрморта из предметов труда и быта, тоновая живопись комнатного растения, рисунок и живопись натюрморта с комнатным растением, рисунок и живопись натюрморта на новогоднюю тему – формат А2 (420×594 мм).
Учебные задания по разделу «Основы композиции» выполняются в произвольной технике (тушь, гуашь, темпера, цветные карандаши и маркеры и др.) на листах белой либо тонированной бумаги любой фактуры формата не менее А5 (148×210 мм); допускается использование техник коллажа и аппликации, объемное моделирование из бумаги, изменение формы листа основы и др.
Графические задания, выполнение которых рассчитано на самостоятельную работу студентов, выбираются ими индивидуально из разноуровневых тематических заданий для самостоятельной работы. Они выполняются в оговоренной технике на листах белой либо тонированной рисовальной или же акварельной бумаги формата не менее А4 (210×297 мм). При выполнении работ по рисунку и живописи с натуры в домашних условиях следует учитывать определенные требования к организации рабочего места: достаточную освещенность помещения с рассеянным мягким светом (лучше от окна северной ориентации), удобное хорошо просматриваемое расположение модели и др. Выполнение заданий на рисунок и живопись деревьев и других элементов пейзажа с натуры предусматривает самостоятельную пленэрную работу студентов.
После завершения работы над каждым заданием по рисунку и основам композиции проводится оценка правильности его выполнения в соответствии с приведенными критериями и шкалой оценки графических работ. При выставлении оценок учитываются расположение изображения на листе, согласно общим требованиям композиции, грамотное линейно-конструктивное построение изображаемых объектов и выявление формы моделей, уровень технического исполнения работы и пр. Наряду с оценкой аудиторных заданий проводится также оценка самостоятельно выполненных индивидуальных заданий с учетом уровня их сложности. По дисциплине «Рисунок и основы композиции» предусмотрен дифференцированный зачет.

6
I. РИСУНОК
Лабораторная работа № 1
ВВЕДЕНИЕ. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЕ
УПРАЖНЕНИЯ ПО РИСУНКУ
Цель работы: изучить способы изображения предметов на плоскости, особенности использования материалов, принадлежностей, инструментов и реквизита для рисунка и живописи; освоить техники, применяемые в рисунке, приемы работы карандашом; выполнить подготовительные упражнения по рисунку, штриховке.
Материалы и инструменты
для рисунка и живописи
Рисовальная бумага. Есть множество видов бумаги, они различаются плотностью, структурой, цветом и прозрачностью.
Плотность бумаги указывается в граммах на квадратный метр (г/м
2
). Чем больше значение, тем плотнее бумага.
Существуют виды бумаги с различной текстурой: от грубых до гладких с зернистой или волокнистой структурой. Рисунки на грубой поверхности получаются будто с крапинками. Такой эффект возникает потому, что пигмент находится только на поверхности, а углубления остаются чистыми.
На гладкой бумаге линии получаются непрерывными, поскольку зернистость минимальна и пигменты ложатся плавно. От зернистости бумаги напрямую зависит ее способность впитывать: грубая поверхность лучше впитывает жидкие краски.
С помощью тонированной бумаги можно повлиять на общее впечатление от композиции и на передачу цвета в рисунке. Основной тон рисунка может быть теплым или холодным. Кроме того, цветную бумагу можно использовать для контраста или смягчения цвета рисунка. Цветная бумага выпускается в разных вариантах.
В продаже имеется широкий ассортимент бумаги: в рулонах, листах, альбомах или в тетрадях на спирали.
Ластики. Подходящий ластик можно найти для разных случаев.
Жесткие ластики, как, например, классические ластики с красным и синим концом, используются для удаления сильных штрихов от простых или цветных карандашей, особенно на цветной бумаге. При этом бумага легко протирается и становится шероховатой. Если потом рисовать цветным карандашом по шероховатым местам,

7
линии расплываются, потому что бумага в этом месте забирает больше цвета. Поэтому эти области нужно сначала пригладить более мягким ластиком (рис. 1).
Жесткие ластики меньше подходят для удаления линий от мягких карандашей, поскольку их грифели сильно пачкают бумагу.
Мягкие ластики не стирают рисунок полностью, связывая пыль грифеля. Остатки от ластика легко удаляются.
Ластик из массы, похожей на пластилин, очень восприимчив к графитной пыли.
Поэтому он хорошо подходит для удаления мягких карандашей.
С помощью электрической машинки любители рисовать могут стирать линии с большой точностью. Такой ластик часто используют в комбинации с шаблонами для стирания, и с помощью жесткого стирающего грифеля линии от карандашей легко высветляются или удаляются.
В тонком листе из жести вырезаются различные геометрические формы. Положив шаблон на бумагу, можно стирать точно по нему и выборочно исправлять рисунок.
С помощью электрического ластика можно без проблем удалить даже сильные штрихи. Затем следует пригладить шероховатое место обычным ластиком, чтобы предотвратить возможное «растекание» цвета по листу. Когда грифель заканчивается, его можно заменить новым, который продается отдельно.
Рис. 1. Различные виды ластиков:
а – классический; б – электрический; в – пластилиновый
Лезвие. Лезвием можно удалить тушь и фломастер с прозрачной бумаги, осторожно соскребая ненужное. В этом случае после стирания нужно пригладить неровную поверхность ластиком. Чтобы обезопасить себя от острого лезвия, можно заклеить одну сторону лентой.
Щетка. Щеткой можно смести остатки ластика и карандаша, не засаливая рисунок.
Графитовые карандаши. Обычный графитовый карандаш состоит из графитового грифеля, заключенного в дерево. Твердость грифеля может быть различна. Чтобы выбрать подходящие, нужно сравнить разную твердость.
Мягкие карандаши при сильном нажатии дают глубокий черный цвет, поэтому они быстро расходуются. Острые кончики легко затупляются и оставляют толстые и грубые линии. При плотной штриховке получаются равномерные штрихи. Чем больше цифра
а
б
в

8
перед буквой «В» (или «М»), тем сильнее проявляются эти свойства. Мягкие карандаши бывают от В (М) до 9В (9М). Рекомендуем выбирать от В (М) до 6В (6М).
Свойства карандашей средней твердости НВ (или ТМ) и F сочетают качества мягких и твердых карандашей. При рисовании они дают точные линии, но насыщенного черного цвета не получается.
Твердость карандашей обозначается маркировкой от Н (Т) до 9Н (9Т). Они едва ли годятся для использования на больших площадях, поскольку при штриховке бумага легко повреждается. Даже сильное нажатие дает не черный, а серый цвет. Тонкие грифели долго сохраняют форму и дают точные острые линии. Поэтому твердые карандаши больше подходят для черчения. Как правило, достаточно иметь у себя одиндва таких карандаша. Лучше брать твердость от Н (Т) до 4Н (4Т).
Карандаш-грифель состоит исключительно из толстого грифеля. Если прижать кончик к бумаге, получаются интересные эффекты. Карандаши-грифели лакируются или оборачиваются в тонкий пластик. Этот вид карандашей очень чувствителен. Упав со стола, они редко остаются целыми.
Грифель карандаша с выдвижным стержнем находится в корпусе и выдвигается нажатием кнопки на конец карандаша. Так можно экономить грифели. Кроме того, внутри находятся запасные стержни, которые при необходимости сами заменяются.
Выпускаются карандаши разной твердости и толщины. Для прорисовки деталей подходит тонкий грифель толщиной 0,3 мм. Грифели толщиной 0,5; 0,7 и 0,9 мм более прочные и дают более сильные линии.
У карандаша с выдвигающимся стержнем грифель держится захватами и при нажатии кнопки выпадает. Существуют карандаши со следующей толщиной грифеля:
2,00; 3,15; 5,60 мм и более. Карандаши толщиной до 3,15 мм затачиваются специальной точилкой. В случае с более толстыми грифелями можно использовать обыкновенную.
Акварельные карандаши подходят для акварельных техник. Они бывают разной твердости в форме обычных деревянных карандашей или карандашей-грифелей. Мягкие карандаши дают более темные тона.
С помощью растушевки отлично растушевываются мягкие карандаши, как простые, так и цветные. Если кончик окрасился, его можно «почистить» точилкой.
Кисти. Колонковые кисти считаются лучшими. У мягкой, упругой и густой колонковой кисти идеально острый кончик, и она прекрасно удерживает воду – в этом ей просто нет равных (рис. 2).
Некоторые кисти производятся из смеси синтетических волокон с натуральными или полностью из синтетических волокон. Они не так хорошо держат влагу, как натуральные, но у них отличные обжимные обоймы и хорошие кончики.
Круглые акварельные кистивыпускаются размером до 24. Лучше держать под рукой
№ 5, 8 и 12. При наличии хорошего кончика № 5 вполне подойдет для мелких деталей.
Круглые собольи кисти ценятся за способность сохранять острый кончик и при этом переносить большое количество пигмента; использовать ворс соболя для кистей других типов не так уж необходимо – вполне подойдет смесь натуральных и синтетических волокон или чистая синтетика.
Плоские кисти часто маркируются по ширине, но размеры у них тоже есть. Постарайтесь держать под рукой кисти шириной 1,2; 1,9 и 2,5 см. Длина ворса плоских кистей бывает разной: кистью с коротким ворсом работать легче, но она держит меньше воды.
Некоторые художники предпочитают именно их, потому что длинный ворс может спружинить при отрыве кисти от бумаги и забрызгать вашу картину цветными клякса-

  1   2   3   4   5   6   7   8